(这条文章已经被阅读了 19 次) 时间：2001-08-24 13:53:51 来源：贾双林 (jsl) 原创-非IT
奥运激“火”玩经济？
青年时讯
策划 本报记者 贾双林
撰写 本报实习生 张同泽
北京申奥成功，从现在起到2008年，每年来北京乃至中国观光旅游的人会逐年增多，一个全新的概念——“玩经济”，即以旅游娱乐业为主体的经济，正在成为经济界、传媒界讨论的热点。专家们认为，“玩经济”是一个大概念，只要能让人感到轻松有趣、跟休闲娱乐甚至文化艺术有关的人、事、物，都是“玩经济”不可或缺的资源。博彩、旅游景点、茶馆、网吧、歌舞厅、游戏厅属于旅游娱乐业，是“玩经济”的范畴；报纸杂志、电影电视其实也应该属于娱乐业（这一点在我国当然不完全是），也是玩经济的分支。
“玩经济”是21世纪的“朝阳”产业，已经成为世界经济的新增长点，娱乐因素正在成为产品与服务的重要增值点之一，并成为拉动其他经济增长的“发动机”。而2008年奥运会在北京举行，这给中国的“玩经济”带来天赐良机，同时也是一个巨大考验，中国做好准备了吗？中国的玩经济会在奥运会的带动下“火”起来吗？就此，本报采访了一些业内人士和专家。
拉斯维加斯的神话
知道美国加利福尼亚州的拉斯维加斯是世界闻名的赌城的人会很多，但知道这儿没有工业，没有农业，也没有金融业，有的只是娱乐业，为前来游玩的人提供吃喝玩乐的人可能就不多了。在常人看来，只会吃喝玩乐的城市不可能维持长久。但恰恰相反，这两年，拉斯维加斯的工作岗位增加了8.5%，这个速度远远超过了巴西、法国，也超过了美国的其他地区，而且差不多是它们的两倍。可以这么说，是玩或者说会玩使得拉斯维加斯维持了长久的繁荣。美国近年来经济持续繁荣，就业增加也与玩的发展有着密切的关系。
《娱乐经济》一书的作者，美国人沃尔夫认为，美国只代表世界娱乐市场的4%，而“中国却是一个潜在的20%”，“玩”在中国是大有可为的。就此推断，北京工商大学梁小民教授认为：“且不说他这种依人口计算得出数据是否科学，但‘玩’是人们在解决了温饱问题之后的非常自然的需求，物质生活丰富了，人们会很自然的转向追求精神上的享受。为了拉动内需，我们一直在寻找新的消费热点，什么住房、汽车、教育之类，不是说这些不重要，但是，我们却独独忘了‘玩’。”
梁教授还认为，旅游娱乐业除了本身是一个有巨大增长潜力的产业外，还更多的表现为对其它产业的拉动和渗透。它在自身增长的同时，也带动了其他行业，如航运，商业、服务业等的发展。以杂技为例，需要建立专为杂技演出的场地，生产专用设备，观众看演出还需要交通、餐饮等其他消费，大约是1：10的乘数效应（即在观看杂技上花一块钱，用在其他相关方面的费用可能就是十块钱）。
对于中国旅游娱乐业的发展前景，石景山游乐园副总经理、高级经济师孙飞博士还是充满信心的，他说：“美国《财富》杂志的研究表明，未来最具增长潜力的三大产业，第一个是生物科技，第二各是网络通讯，第三个就是娱乐业。世界的文明一直在进步，中国也在不断的进步，随着生活水平的提高，中国人娱乐的愿望也会越来越强。”
不会“玩”的中国
在发达国家，包括“玩”的因素在内的服务业已占到了GDP(国内生产总值)的三分之二到四分之三，而在我国，这一比例仅为三分之一；在这个广泛的服务业中，“玩”的比例在国外可能占到四分之一强，而在我国，即便是按五一长假期间的旅游、娱乐消费额计算，“玩”的比例可能只占到我国GDP的一百分之一。
中国经济和科技的总体水平不高，是导致了我国“玩经济”低水平的第一个因素。以娱乐业为例，这几年游乐型主题公园如雨后春笋般大量涌现，广州、深圳、上海、苏州等城市争先恐后，几乎每个大型中心城市都建造了自己的游乐场，但其中机械的、旋转式的居多。而国外的主题游乐园，则以高科技为主导，将互动性、知识性、参与性融于一体，更多的为前来做娱乐消费的游客着想。旅游业也一样，在旅游市场繁荣的表象下，存在着旅游项目、旅游产品盲目开发、旅游市场极不规范等等一系列的问题。以旅行社为例，外国的游客来了，并不是游客想看什么就能看什么，而是旅行社想让他们看什么他们才能看什么，选择这些景点的标准则往往是出与旅行社的自身利益。
据孙飞博士介绍，在硬件上，国外经济发展水平很高，科技很发达，设施、理念先进，如美国，它的娱乐业是以高科技为武装的，迪斯尼乐园、好莱坞代表了世界上最先进的潮流。而且整个娱乐界还在不断的推陈出新，不断有新的主题项目推出，花样层出不穷，我国在硬件的总体水平上和他们差距较大；在软件上，我们不但缺乏像张艺谋那样的娱乐界精英式的人才，更缺管理、经营、策划、创意、制造等娱乐业专业人才；从体制上来看，国有体制经营下的娱乐业基本上是大锅饭，干多干少一个样，体制的滞后导致激励机制、约束机制的缺乏，娱乐实体不是自我约束、自我发展的法人，公司管理也很不完善，使它的运营效率极其低下。
而梁小民教授则对以政府为主导发展娱乐业的思路提出质疑。他说：“这些年一窝蜂建造的那些极其失败的人造文化景点和耗费巨资的艺术节，哪一个不是某些地方政府的杰作？让政府来做中国的娱乐业肯定做不好！世界公园就是一个例子。”他的结论是，我们“玩”不起来、娱乐业落后的一个重要原因在于娱乐业是非市场化的。
此外，梁教授还认为中国旅游娱乐业发展缓慢，也和中国人的思想传统有很大关系。中国人讲究中庸之道，讲究勤奋，节俭，认为娱乐就是“玩物丧志”。但另一方面，也有“文武之道，一张一驰”的说法，人不光是一个工作的机器，而且他还是一个社会的人，应该通过娱乐休闲来缓解工作压力，使身心得到很好的放松。
奥运会是个天赐良机
2008年奥运会对中国来说是一个很好的契机和机遇。孙飞博士认为，它可以使中国与世界的文化得到真正的交流，也能给中国人带来全新的“玩”的观念、“玩”的思想。这可能对中国的娱乐业产生这样一个导向：更开放，参与感更强，科技含量更高，更加人性化。使我们也像外国人一样，在进行娱乐服务的设计时，更多的考虑让人怎么觉得玩得最高兴玩的最舒服，怎么得到更大的启迪。
同为业内人士，中华民族博物院（中华民族园）的副总经理解立红女士则是忧虑多于兴奋，它说：“奥运会在北京举行，今后到北京考察投资、旅游的人多了，会给中国带来成千上万的游客，客源市场扩大了，这些人会把世界各地不同的文化、新的观念带到中国，北京就会迅速地国际化。但也别高兴得太早，如果硬件设施、服务上不去，还不如不来呢。”
梁小民教授认为，奥运会在北京举办，在极大地提高北京在世界上的知名度外也给北京的旅游娱乐业带来前所未有的机遇，举办过奥运会的洛杉矶、汉城、巴塞罗那、墨西哥都是最好的例子，而2000年奥运会竟然给澳大利亚带来高达42.7亿美元的旅游收入。另外，奥运推动的旅游娱乐业的发展会提供大量的就业机会。他说：“服务业是劳动密集型的，而娱乐业需要的人更多，这对目前的中国来说是个了不起的贡献。玩得各行各业共同繁荣，玩得人人都有工作，我们何乐而不为呢？”
朝阳产业怎么“火”
娱乐业存在的问题如何解决，无论是学者还是实干家们，都选择了市场这只看不见的手。
解立红女士的话比较形象：“旅游业这些问题的解决，有人可能认为国家应该出台相关的政策法规什么的，但我认为应该主要通过市场来解决，将旅游市场完全放开，不但向私人也向国外。你国内的旅行社不是价格昂贵服务质量差吗？那我就到价格低廉而又服务到家的外国人在中国办的旅行社去。极有吸引力的景点中国人经营不好，可以请懂的人（外国人或中国人）来管理，这样用不了几年中国的旅游业肯定能走上正轨。”
至于到底该如何“玩”，梁小民教授认为，应该大力鼓励私人投资娱乐行业，成立私人的或股份制的影视公司、马戏团等“玩经济”的真正市场实体；而政府要做的，是调控、监管、服务，做裁判就够了，千万不要亲自上场踢球。另外，要让中国的娱乐业真正的“火’起来，还要注意发掘有我们自己的民族特色的体现我们自己文化特征的东西，例如京剧、杂技等等。
“旅游业的从业人员的观念必须转变，避免走过去那种‘围起一座山，建一个景点让人观’的老路。旅游更是一种文化的传达，集知识性、娱乐性、参与性、趣味性于一体，不仅是带游客去‘观’还要带着游客去‘玩’。”中华民族博物院的王平院长快人快语，表达了和梁教授的类似的观点。
孙飞博士还希望市场化的步子能更快一点。作为娱乐业来讲，严格的按市场化、商业化的机制来做，让它面向市场，它就会最大限度的去考虑人性化的问题，考虑让游客怎么玩最高兴、怎么娱乐最舒服。你这个娱乐项目有没市场，有没有游人，市场说了算。孙飞还说：“体制可以说是一个根本问题，在制度上必须有一个嬗变，对娱乐业进行脱胎换骨的革新，以股份制形式建立法人治理结构。如果我们机制的问题解决了，诸如管理、人才等软件问题的解决可能更容易一些。”
纵观业内人士的各种建议，总结起来无非就是六个字：观念、体制、市场。只要更新了观念，改变了体制，并充分贴近市场，娱乐业不是没有火爆的可能。几千年来一直不太会“玩”的中国人，一定能“玩”出点花样来，而且还能“玩”出财富。
就在北京申奥成功，一个全新的概念“玩经济”在国内经济界和新闻界成为热点话题之际，美国人沃尔夫写的一本名为《娱乐经济》的书悄然飘临中国，一时被国内旅游娱乐业界人士奉为“娱乐圣经”。
但是，与人们的期望有一定差距的问题是：我们所说的“玩经济”是在探讨如何把旅游和娱乐业搞活，搞兴旺；而沃尔夫的《娱乐经济》一书是要告诉人们这样一个道理：要想赚钱，就要在任何商品里都注入娱乐因素。说白了，“玩经济”是一个产业，而《娱乐经济》是在一种观念，一种让我们中国人耳目一新的经营观念。
（引题）消费者不管买什么，都要在其中寻求娱乐
沃尔夫的“娱乐圣经”
本报记者 贾双林/文
从《玩具总动员》里的诸多玩具产品到《泰坦尼克号》里的衣服、皮包，还有那历久弥新的迪斯尼主题公园，美国人为我们提供了利用娱乐产业聚敛财富的一个又一个经典范本。那么，为什么每一次好莱坞巨片的上映，都带来一股消费新潮，让众商家赚得盆盈钵满呢？
《娱乐经济》一书的作者，来自Booz－Alan＆Hamilton企业管理顾问公司资深合伙人迈克尔·J·沃尔夫认为，问题的答案在于“消费者需要娱乐因素”，这不仅时图一时的消费快感，还是一种现代社会里作为“寂寞的个体 ”的人在情感上的一种诉求。这，也恰恰是娱乐经济产生的最深层根源。
沃尔夫预言，就像100年前的电力革命和40年前开始并一直持续至今的信息革命，都成为影响深远的经济热点一样，在未来的40年里，最大的经济热点将是娱乐经济。
娱乐经济无处不在
随着人们生活水平日益提高，未来人们花在基本生活消费上的支出比例将降低，而娱乐休闲和文化教育活动等的支出却飞速上涨。这使得各行各业都绞尽脑汁满足客户的娱乐需求。美国现在出售新车一般还配赠CD音响，将来也许要为顾客准备露营用具、野餐桌椅；未来的银行营业部也不会是像现在这样“硬邦邦”“冷冰冰”，而是布置得像艺术画廊一样，光线柔和，气氛舒适，并且定时地更换装饰物和艺术品，让客户在等待和办理业务时，放松心情。
未来企业之间的产品功能和服务效能都差不太多，只有增加在休闲娱乐方面的附加值，才能吸引顾客。因为“生活已经不缺功能，人们要的是感觉。”沃尔夫认为，其实“娱乐”因素的含义非常广泛，只要能让人感到轻松有趣、跟休闲娱乐甚至文化艺术有关的人、事、物，都是娱乐经济不可或缺的资源。娱乐经济发挥到极致，是将产品直接融入生活，与生活相结合。未来的衣食住行，都要好玩有趣。人们在餐厅里就餐同时也可以游乐；将来著名的电信公司，可能不仅仅出售移动电话服务，也卖纪念表、电影票、餐厅优惠券……别的产业向娱乐领域渗透，娱乐产业也将实现多元化发展。
沃尔夫说：“到21世纪上半叶，‘娱乐’将不再是一个特定的行业，因为所有的事情都可以换个角度或者方式来做，为人们提供娱乐，让人们过得更轻松愉快。” 在沃尔夫眼中，娱乐经济不是一个或几个行业，而是能提供娱乐的所有行业以及由此产生的经济形态。
商家制胜法宝
沃尔夫认为，在娱乐经济时代，商家成功的关键在于能否成功地结合娱乐。在《娱乐经济》一书中为走向“娱乐化” 的企业提供了几件“杀手锏”。
–勇于冒险。娱乐业的生存法则，就是“各领片刻风骚”。消费者今天看好某一种新产品，但可能很快觉得它不再新鲜或者又去拥抱他认为更好的产品。当娱乐因素成为企业竞争力的一部分时，企业必须对于风险有足够的估计并勇于承担。
–创立强大的品牌。消费浪潮的短暂与突变，反衬出品牌资产的重要性。创立成功的品牌并没有什么固定的模式，但是品牌所暗含的理念却是完整而且具有永恒魅力的，这里需要特别指出的是，未来的品牌越能抓住人们的心理与情感层次的需求，就越能深入人心。
–多角化经营。成功的品牌例如迪斯尼和耐克等，隐藏着产业扩充的无限潜力。几乎每一家著名品牌企业都实行多角化经营。娱乐经济的跨行业性质以及消费浪潮的多变性更使得“娱乐化”企业必须走多角化经营之路。
–合作创造财富。企业在推动“娱乐化”服务时，策略联盟是行之有效的重要策略之一。因为企业在实行多角化经营的过程中，对于别的领域的经营之道未必熟悉，这就要求企业必须同新领域的联合企业开展合作，这将使得企业在快速扩展新领域的同时，也有效地节省了大量资源。未来的娱乐经济集多种功能、服务于一身，企业的合作能力将成为核心竞争力之一。
–创新是生存之本。沃尔夫指出，娱乐化的概念甚至可以包括产品或者服务的便利性。但是无论怎样，持续的创新和抢得先机对于“娱乐化”企业是至关重要的。它们如果不想被对手击垮，必须不断地开发出新的产品或服务，并且要时刻抓住新生代瞩目的焦点。只有这样，才能建立高价值而且令竞争对手无法仿制和套用的品牌资产。娱乐经济时代的跟风企业，获利空间将会很有限。
–掌握有创新力的人力资源。在娱乐化趋势中，人将是一项很重要的资源和资产，幻想则是最有价值的商品。
沃尔夫预测，娱乐经济最终将走向个性化。到21世纪中叶，“娱乐”要让客户全面主导，企业必须给客户更多的选择，客户的性别、年龄、喜好各不相同，企业不能给每个人一样的东西。走向个性化的娱乐经济将全面考验企业了解消费者的能力。未来的商业模式，要花更多的时间和精力去收集和研究客户的基本资料、个人喜好和流行趋势，商家越来越注意揣摩客户的心态。
《娱乐经济》一书给人的启发是深刻的。美国人当然是要发娱乐财，但他们是在仔细研究消费者的娱乐需求，然后为商品注入娱乐因素以满足消费者的这种需求后大发其财的，处处体现着“人本主义”的朴素商业原理，而不是由简单的“为挣钱而娱乐”这样的“功利主义”市场观在发挥作用。
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